Как нарисовать ПОРТРЕТ ДЕВУШКИ КАРАНДАШОМ, рисунки для срисовки/623/How to draw a GIRL's FACE (Май 2024)
К 2014 году художники по всему миру применили технику, называемую светлой живописью, для создания фотографий с захватом яркости без использования цифровых манипуляций. Практикующие используют медленную выдержку, чтобы запечатлеть размытые следы движущихся источников света за одну экспозицию. Эти последовательности движений с подсветкой часто принимают форму рисунков или рисунков. В качестве альтернативы, производители кинетической световой живописи перемещают портативные камеры для записи лучистых объектов с нескольких точек обзора.
Светлый рисунок датируется концом 19 века. В 1889 году французский физиолог Этьен-Жюль Марей и его помощник Жорж Демено впервые применили технику для изображения движений человека и животных. Несколько десятилетий спустя художники-авангардисты и исследователи движения последовали его примеру. В 1911 году итальянский футурист Антон Джулио Брагалья задумал концепцию фотодинамизма («фотодинамизм»), а затем использовал ее для визуализации светового лука музыканта, проходящего через мостик его двойного баса. Американский инженер Фрэнк Бункер Гилбрет и его жена Лилиан в 1914 году делали лёгкие рисунки для проверки работоспособности, а русский ученый-поэт Алексей Гастев продолжал эту работу в 1920-х годах. Экспериментальные американские фотографы Ман Рэй и Барбара Морган исследовали эстетические возможности техники в 1930-х и 40-х годах. Самым известным изображением середины столетия является портрет албанского американского фотографа Гжона Мили, созданный в 1949 году художником Пабло Пикассо с его эскизом кентавра с фонариком.
В 1977 году американский фотограф Дин Чемберлен разработал собственно «световую живопись». В своем наиболее значительном сериале «Психоделические пионеры» Чемберлен попросил испытуемых сесть на четырех- или пятичасовую экспозицию, в результате чего сторонник ЛСД Тимоти Лири и другие, которые его представляли, оказались погруженными в гипервивидные полихроматические пространства. Напротив, черно-белые изображения японского художника Такихиро Сато из 1990-х изображают светящиеся сферы в эфирных пейзажах. Однако соотечественник Сато Шиничи Хигаси изображает ультрафутуристический городской пейзаж Токио в своей серии «Граффити скорости / зеркальной симметрии» 2013 года. Художник из Лос-Анджелеса Даррен Пирсон соединил более 700 фотографий, сделанных в легкой технике, для своего видеоролика 2013 года о пульсирующем скелете-скейтбордисте в движении. В 2014 году нью-йоркский художник и пионер светового граффити Вики Да Силва создал два публичных мероприятия для жителей Восточного Гарлема.
Любители фотографии и света продолжают изобретать новые технологии, чтобы стимулировать инновации. Немецкий художник и участник Lichtfaktor Йенс Хайнен изобрел «lightprinter» (2009; портативное светодиодное устройство с программным обеспечением). Когда пользователь освещает световой луч в воздухе, палочка испускает матрицу мигающих точек, которая излагает слова. Основатели Bitbanger Labs из Бруклина Duncan Frazier и Stephen McGuigan профинансировали свою Pixelstick, светодиодный инструмент, который излучает цветной свет для создания крупномасштабных дизайнов, в рамках кампании Kickstarter 2013 года. В 2014 году члены Fiction, «визуального агентства», расположенного в Винтер-Парке, штат Флорида, использовали дрон DJI Phantom, оснащенный светодиодными лампами, для создания высокотехнологичных изображений, напоминающих научно-фантастические фильмы. Легкие картины также могут появляться случайным образом. В 2014 году, когда космический телескоп Хаббла находился на орбите в космосе, ошибка в его системе точного наведения заставила его непреднамеренно создать световые картины звездного скопления.
Будущее художественной формы выглядит особенно ярко. Всемирный альянс «Светопись» готовится к Международному году света и светотехнических технологий 2015, глобальной инициативе Организации Объединенных Наций.
